秧歌就是山东人的街舞

　　退休后的张荫松，仍是一个大忙人。他不仅现身北京舞蹈学院、解放军艺术学院等院校教授山东民间舞蹈，而且40多年来从未放弃过群众文化工作。在日前全省“群星奖”音乐舞蹈类作品选拔赛中，他编排的舞蹈《舒心的日子扭着过》和《爷爷教我踩高跷》双双入选。

　　在6月21日全省“群星奖”作品创作工作会议间隙，记者采访了这位年近古稀的老群文工作者。双鬓有些斑白的张荫松，身板格外硬朗，言语间也透着丝丝幽默。

　　让基层尝到群众文化的“甜头”

　　作为山东三大秧歌之一，海阳大秧歌以豪放古朴的表演风格，严谨的表演程式和恢宏的表演气势而著称于世。而烟台人张荫松的名字总能和秧歌联系在一起。

　　2008年8月，张荫松率领海阳大秧歌代表山东参加北京奥运开幕式前的演出，而他的获奖作品《樱桃红了》、《娃娃高跷》等也多涉猎秧歌元素。“山东三大秧歌是汉民族传统文化的体现，也是齐鲁大地独有的舞蹈形式，我们应该努力保护、传承和发扬它。”张荫松表示，他这次创作《舒心的日子扭着过》又将胶州秧歌和海阳秧歌元素融入其中。

　　除了群众熟悉的三大秧歌，张荫松这次为“群星奖”创作的“杀手锏”里还有传统的高跷。在群舞《爷爷教我踩高跷》中，他搬来了10几年前获奖作品《娃娃高跷》的舞蹈元素，在此基础上加入了爷孙之间文化传承的情节，作品一下子鲜活起来。

　　退休这么多年后，张荫松仍能创作出鲜活的群文作品来，这源于烟台市群众艺术馆特殊的工作方法，他们通过在农村、企业、校园等地设立工作基地的方式，将文艺作品向基层推广。“只要让基层工作点尝到群众文化的甜头，他们就会希望长期合作。

　　“《爷爷教我踩高跷》中的小演员都来自招远市实验幼儿园，这个点我抓了将近20年，上世纪90年代的《娃娃高跷》、北京奥运会演出的小孩也都来自这所学校。”张荫松说：“在我们合作的近20年中，每一批参与高跷表演的小朋友都在承受能力、协调能力、音乐鉴赏能力等方面获得了很好的锻炼，我们也经常在全国各大活动中演出。”

　　专业作品缺乏群众自发的热情

　　“‘群文’本身是一个独立的学科，作品有其特色和个性，我们既要注重时代感、注重群众性，也要体现地域文化特征，做到形式多样、简单易行、喜闻乐见。”就算是退休也没有离开群文工作的张荫松，表达了自己的看法。

　　“群众文化是社会中的基础文化，现在有些文艺工作者在追求新、奇和娱乐性，但淡忘了文艺应该为大众服务的本质。”对此，张荫松认为，群众文化有自己的独特视野、结构方式、段落划分、情感处理和动作设计，“专业作品虽然整齐划一、精美考究，但缺乏群众自发的热情，老百姓表演鼓子秧歌时的质朴感，是我们的专业作品学不来的。”

　　上世纪70年代部队转业后，张荫松在群文工作上一干就是30多年，始终保持着与基层的联系。“虽然我已经退休了，但这些联系点有需要，我有时间就会去，就这样一直到了现在。”张荫松说：“我觉得艺术馆就应该这样，就应该贴近基层，跟基层群众在一个层面上。”

　　在张荫松看来，创作群文作品的目的不是为了一次比赛，而是为了群文工作的长期开展。“在创作《舒心的日子扭着过》的过程中，我们同时把节目向各个社区推广，现在烟台市许多广场上有很多人已经在跳这支舞蹈了。”

　　张荫松表示，“群众是业余的，但‘群文’干部是专业的。我们要利用干部的专业优势指导群文工作，我们也可以吸取各地的民间文化，这是一个互利双赢的过程。”

　　民间舞就要在民间开花结果

　　“孩子们，你们跳成这样以后怎么办啊，都等着拐卖呢？”在校内网上，曾跟张荫松学过舞的学生整理出“‘海阳爷爷’名言23句”，附带人物评价为“说话口水横飞，骂人不留余地，爱给别人起外号，上课时爱闭着眼精来偷看大伙有没有偷懒……”

　　上世纪80年代，张荫松到北京舞蹈学院任教，在国内舞蹈艺术高级教育刚刚起步、民间舞没有现成的教材的情况下，他从海阳大秧歌中提炼经典动作，一边教课一边写教材。

　　后来，张荫松独创了“民间舞基础老板训练课”、“民间舞教程教学法”、“民间舞教材组合编排法”，并把海阳秧歌引入中国汉族民间舞的必修教材，有媒体评价他“提炼出海阳大秧歌的韵律精华，使这门民间艺术逐步登上了大雅之堂，为发展地域文化作出了不可磨灭的贡献”，学生们也亲切地称呼他“海阳爷爷”。

　　现在，张荫松希望民间舞蹈能在民间开花结果，“现在孩子们都看《舞林大会》，学外国明星跳街舞、肚皮舞，我不反对这些，但我们首先应该将自己的舞蹈发扬光大啊，中国民间舞要走出来，更要扎下去，其实秧歌就是山东人的街舞，大街上跳的不就是街舞嘛。”(王红军张冠超)